От начинающего до виртуоза: Путеводитель по улучшению игры на фортепиано

От начинающего до виртуоза: Путеводитель по улучшению игры на фортепиано

Юлия Безменова
1123
17.04.2024
03.06.2024

Виртуозные пассажи – кошмар или мечта?

Вы мечтаете стать виртуозным пианистом, но не знаете, с чего начать?

Этот всеобъемлющий путеводитель поможет вам пройти путь от начинающего до виртуозного уровня игры на пианино.

Независимо от вашего текущего уровня, вы найдете здесь ценные советы и проверенные техники, которые помогут вам достичь новых высот в игре на этом музыкальном инструменте.

С помощью этих 5 простых советов ты одолеешь любые технические сложности и заставишь фортепиано петь под твоими пальцами.

Не теряйте времени, Освойте игру на фортепиано за 3 месяца: запишитесь на наши уроки игры на фортепьяно.

Ключевые моменты
  • Учите пьесу медленно и громко;
  • Играйте упражнение на staccato;
  • Упражнения с пунктирным ритмом;
  • Разучивайте ноты задом наперёд;
  • Правильная посадка и положение рук.
Оглавление
View content

Как улучшить навыки игры на пианино?

Встреча с техническими сложностями или вопрос "Как не напрягать руку при игре на пианино?" – неизбежный спутник любого пианиста.

Быстрые пассажи, требующие точности, ровного звучания и скорости, нередко превращаются в коварный барьер.

Но не стоит отчаиваться!

5 простых, но эффективных методов помогут вам одолеть любые виртуозные музыкальные элементы.

Медленно и громко: секрет виртуозности

Казалось бы, зачем учить сложное место медленно и громко, если нужно играть быстро и легко?

Секрет в том, что громкая и разборчивая игра с полной амплитудой подъема пальцев лучше запоминается, чем быстрое и поверхностное проигрывание музыки.

Многие начинающие пианисты стремятся как можно быстрее играть сложные произведения, но это ошибочный подход.

Секрет виртуозности кроется в медленном и громком исполнении.

Почему?

  • Медленный темп позволяет вам полностью контролировать движения пальцев, рук и всего тела.
  • Это закладывает прочный фундамент для дальнейшего развития техники.
  • Громкое звучание, проигрывание требует большей силы и энергии, что тренирует мышцы и развивает выносливость.
  • Медленное и громкое исполнение помогает лучше прочувствовать музыкальную фразировку, динамику и артикуляцию.

Полезный совет

"Начинайте разучивание любого произведения с медленного и громкого исполнения. Постепенно увеличивайте темп, но не забывайте о силе звука. Этот подход поможет вам развить истинную виртуозность." Саитова Ирина, педагог курса фортепиано

Не торопитесь!

Медленное, вдумчивое, и громкое проигрывание сложного пассажа с точной артикуляцией и полной амплитудой пальцев "записывается" в вашей памяти, создавая прочный фундамент для уверенного исполнения произведения.

Это контрастирует с быстрым и поверхностным проигрыванием, которое "размывает" пассаж и ухудшает его качество.

Попробуйте этот метод, и вы заметите, как после тщательной медленной проработки, пассаж становится легче и "играбельнее" в быстром темпе.

Хочешь подарок?
Пройди наш тест и получи подарочный сертификат на первое занятие 🎉

Станьте виртуозом с помощью Staccato

Staccato - это один из важнейших приемов фортепианной техники, который позволяет добиться виртуозности.

Полезный совет

"Этот метод – мой фаворит для оттачивания сложных пассажей. Замените legato на staccato и проработайте проблемный эпизод в музыкальном тексте, например. Staccato позволяет безопасно играть в разных темпах, не "заболтав" пассаж." Сергунин Алексей, педагог курса фортепиано
Упражнение на staccato тренирует чёткость звуков и движений пальцев пианиста. Каждая нота должна быть сыграна четко и ясно.

Staccato развивает контроль над каждым звуком, что улучшает ритмическую точность и ощущение темпа у музыканта.

Давайте рассмотрим, что ещё развивает способ отработки сложных мест на стаккато.

  • Развитие техники пальцев
  • Улучшение ритмической точности.
  • Развитие координации рук.
  • Достижение блестящего звучания.

Полезный совет

"Регулярно включайте упражнения на staccato в свои занятия. Начинайте с простых гамм и этюдов, постепенно переходя к более сложным виртуозным пьесам. Этот подход поможет вам достичь высот виртуозного мастерства." Сергунин Алексей, педагог курса фортепиано
Staccato помогает развить контроль над каждым звуком, что улучшает ритмическую точность и ощущение темпа. Играя staccato, вы вырабатываете четкое чувство ритма и пульса.

Чтобы освоить этот важный прием, включайте упражнения на staccato в свои ежедневные занятия.

Начните с простых гамм и этюдов, постепенно переходя к более сложным виртуозным пьесам.

Например, этюды Черни, Крамера , Клементи.

Далее, переходим к инструкции, как отрабатывать музыкальные фрагменты на стаккато.

Инструкция по отработке сложных пассажей с помощью staccato

Шаг 1.

Разделите пассаж на небольшие фрагменты ( по два такта, либо четыре) и отрабатывайте каждый из них отдельно в медленном темпе, играя на staccato.

Шаг 2.

Постепенно увеличивайте темп, сохраняя четкость и ясность staccato.

Шаг 3.

Следите за тем, чтобы движения пальцев оставались быстрыми и контролируемыми, и не зажатыми.

Шаг 4.

Объединяйте отработанные фрагменты в более длинные пассажи, продолжая играть их на staccato (по восемь тактов, либо по двенадцать).

Следите за ритмической точностью и синхронностью рук.

Шаг 5.

Когда пассаж будет хорошо отработан на staccato, начинайте постепенно переходить к легато, сохраняя при этом чёткость.

Шаг 6.

Не теряйте контроль, следите за своими ощущениями во время игры.

Регулярно включайте этот метод в свои занятия, и вы заметите, как ваша техника игры на фортепиано будет стремительно улучшаться.

Упражнение на Staccato станет вашим верным помощником на пути к виртуозному мастерству.

Полезный совет

"Этот метод – мой фаворит для оттачивания сложных пассажей. Замените legato на staccato и проработайте проблемный элемент. Staccato позволяет безопасно играть в разных темпах, не "заболтав" пассаж." Сергунин Алексей, педагог курса фортепиано

Далее в статье рассмотрим упражнение с использованием пунктирного ритма.

Пунктирные ритмы

Что такое пунктирный ритм?

Пунктирный ритм - это особый ритмический рисунок, характеризующийся чередованием длинных и коротких длительностей.

Он создает ощущение торжественности, маршевости и энергичности.

Пунктирные ритмы - это еще один важный элемент виртуозной техники.

Какие особенности пунктирного ритма?

  • Чередование длинной и короткой длительностей.
  • Классический пунктирный ритм состоит из ноты с точкой (длинная длительность) и следующей за ней короткой ноты.
  • Пунктирные ритмы развивают чувство ритма и темпа, что является фундаментом для любого виртуозного исполнения.
  • Игра пунктирных ритмов тренирует точность и четкость движений, что необходимо для исполнения быстрых и сложных пассажей.
  • Этот ритмический прием придает исполнению энергичность, драйв и виртуозность.

Полезный совет

"Включайте упражнения с пунктирными ритмами в свои ежедневные занятия. Регулярная работа над этим элементом техники поможет вам достичь виртуозного уровня." Козакова Оксана, педагог курса фортепиано
Пунктирные ритмы встречаются во многих виртуозных произведениях разных эпох и стилей, поэтому их освоение крайне важно для пианиста.

Хотите играть ровно и легко?

Используйте пунктирные ритмы!

Например, замените равные восьмые ( длительности ) в пассаже, который у вас не получается, на пунктирный ритм (например, восьмая с точкой + шестнадцатая).

Это сбивает привычный ритмический рисунок, заставляя вас концентрироваться, думать и слышать себя, свою игру.

Но это еще не все!

Добавьте в свой арсенал и противоположный пунктирный ритм (шестнадцатая + восьмая).

Чередуя эти два ритма, вы "разобьете" ритмический "перекос" и добьетесь идеальной ровности.

Удвоения: секрет точной игры

Способ 4: для тех, кто любит "глотать" мелкие ноты.

Удвойте каждую ноту пассажа, играйте их на staccato.

Это не позволит вам пропустить ни одной ноты, а пальцы будут работать более отчетливо.

Используйте метод удвоений: играйте каждую ноту сложного пассажа дважды.

Задом наперед: секрет быстрого запоминания

Быстрое и эффективное запоминание нотного текста - это ключевой навык для виртуозного пианиста.

  • Начинайте разучивание произведения с последней части (цифры), постепенно двигаясь к началу.
  • Разбивайте произведение на небольшие фрагменты и запоминайте их в обратном порядке. Это помогает лучше структурировать материал в памяти.
  • Мысленно проигрывайте произведение задом наперед, представляя движение рук и звучание. Это тренирует моторную и слуховую память.
  • Игра пунктирных ритмов тренирует точность и четкость движений, что необходимо для исполнения быстрых и сложных пассажей.
  • Записывайте нотный текст, начиная с конца. Это активизирует зрительную память и помогает лучше структурировать материал.

Попробуйте этот подход при разучивании новых произведений.

Вы будете поражены, насколько быстро и эффективно вы сможете запоминать даже самые сложные нотные тексты.

Не можете выучить сложный пассаж? Используйте метод "задом наперед"! Разделите пассаж на короткие фрагменты (1-2 такта) и прорабатывайте их по одному, начиная с конца.
  • Выучивая фрагменты по одному, вы постепенно "собираете" пассаж.
  • Вы концентрируетесь на небольших участках, что облегчает запоминание.
  • Вы развиваете координацию, артикуляцию и контроль над пальцами.
Используйте метроном: Он поможет вам играть ровно.

Полезный совет

"Сконцентрируйтесь на артикуляции: Каждая нота должна быть сыграна четко". Козакова Оксана, педагог курса фортепиано

Как не напрягать руку при игре на пианино?

Одна из распространенных проблем начинающих и даже опытных пианистов - излишнее напряжение в руках во время игры.

Это может привести к быстрому утомлению, дискомфорту и даже травмам.

Подробно затрагиваем тему ошибок начинающих пианистов в этой статье.

А сейчас, выделим основные пункты, как предотвратить напряжение в руках пианиста.

  • Правильная посадка и положение рук - база пианиста. На наших курсах фортепиано в Москве, педагог изначально покажет и научит вас правильному положению игрового аппарата музыканта..
  • Использование веса руки. Вместо того, чтобы давить на клавиши, позвольте весу руки делать всю работу. Представляйте, как ваши руки "тонут" в клавиатуре, используя силу тяжести.
  • Старайтесь играть плавными, округлыми движениями, избегая резких, рубящих атак. Представляйте, как ваши руки "скользят" по клавиатуре.
  • Во время занятий делайте регулярные паузы, в которые выполняйте упражнения на растяжку и расслабление рук. Это поможет снять накопившееся напряжение.
  • Подбирайте оптимальную аппликатуру, которая позволит вам играть максимально расслабленно. Избегайте неудобных положений пальцев, которые могут вызывать напряжение.
  • Регулярно выполняйте упражнения, направленные на развитие силы и выносливости мышц рук. Это поможет вам играть более расслабленно даже в технически сложных фрагментах.
Наши эксперты
Сергунин Алексей
Преимущественно работает со взрослыми; характерен максимально гибкий подход к процессу обучения с учётом пожеланий клиента; многослойное обучение, параллельное объяснение «устройства» сочинения и детальную индивидуальную работу над  обретением техники фортепианной игры; обучение основам импровизации.
Саитова Ирина
Личностно-ориентированное образование, общеразвивающие программы, Владение методиками раннего музыкального образования(с 3-х лет), Опыт работы с детьми с ограниченными возможностями здоровья
Козакова Оксана
В классе всегда дружественная атмосфера, позволяющая полностью погрузиться в учебный процесс и насладиться музыкой.

Заключение и последние мысли

Используйте этот путеводитель по улучшению игры на фортепиано, и пройдите путь от начинающего до виртуоза с нашей музыкальной школой "ASNOVA".

Ваша игра на фортепиано станет более точной, чёткой и выразительной.

Важно отметить, что игра на фортепиано требует регулярных занятий и практики.

Чем больше вы играете, тем больше пользы получаете.

Помните, что главное – это получать удовольствие от игры на фортепиано!

Эта статья оказалась полезной?
1
Да
0
Нет
Зарегистрируйтесь, чтобы проголосовать

Информация об авторе

Юлия Безменова

Я, Юлия Безменова, имею богатый опыт в области музыкального образования и исполнения на укулеле, который превышает пятнадцать лет. Сейчас я с энтузиазмом погружаюсь в изучение контент-маркетинга, поскольку убеждена, что создание качественного музыкального контента — это моя миссия и способ внести свой вклад в мир музыки.

Оцените автора
(0)
Поделиться с друзьями
vk
telegram
ok
twitter
whatsapp

Рекомендации

Начните обучение
с пробного урока
Записаться на урок