Эстрадный вокал - это искусство, требующее не только таланта, но и безусловного владения различными вокальными приёмами.
В этой статье вы узнаете какие есть виды эстрадного вокала, а также о различии эстрадного вокала в сравнение с академическим.Готовы адаптироваться в мире эстрадного вокала?
Тогда начнём!
- Отличие эстрадного вокала от академического заключается в технике звукоизвлечения и певческой позиции.
- Основные приемы эстрадного вокала: бэлтинг, субтон, расщепление, вибрато, мелизмы.
- Чтобы развить голос, нужно заниматься с педагогом вокала регулярно и упорно.
- Правильное дыхание - залог красивого пения. Учитесь дышать диафрагмой.
- Следите за правильным положением микрофона на сцене.
- Тренируйте дикцию с помощью скороговорок и распевок.
Что такое эстрадный вокал и чем он отличается от академического?
Эстрадный и академический вокал – два самобытных направления вокального искусства, каждое из которых имеет свои особенности и требует высокого мастерства от исполнителя.
Главное отличие заключается в технике звукоизвлечения и певческой позиции.
В академическом вокале используется строгое положение гортани (она опущена) и мягкого нёба (оно приподнято), позволяющее достичь округлого, объёмного звучания.
Голос посылается в так называемую «маску» — область головы, где происходит резонирование звука.
Для академического пения характерно сильное и объёмное звучание голоса.
Эстрадный вокал более приближен к естественному, речевому звукообразованию.
При этом оба направления требуют серьезной профессиональной подготовки и владения голосом.
И академические, и эстрадные певцы - настоящие профессионалы, виртуозно владеющие своей вокальной техникой.
Виды пения в эстрадном вокале
Эстрадный вокал - многоликий жанр, объединяющий разные направления: джаз, фольклор, рок, шансон, авторская песня.
Репертуар эстрадного вокалиста варьируется в широком спектре музыкальных жанров и стилей.
Каждый из этих стилей требует особых приёмов, техники и манеры исполнения.Давайте рассмотрим основные направления пения в эстрадном вокале и приведём примеры известных современных вокалистов в каждом из них.
Поп-вокал
Поп-вокал — наиболее распространенный вид эстрадного вокала.
Он отличается мелодичностью, запоминается припевами и отточенной техникой вокального исполнения.
Яркие представители этого направления - Гвен Стефани, Уитни Хьюстон, Ариана Гранде, Джастин Бибер, Дуа Липа.
Основные вокальные техники в поп-музыке:
- Микст.
- Бэлтинг.
- Мелизмы.
- Вибрато.
- Фальцет.
- Твэнг (резкий, пронзительный звук).
- Субтон (придыхание).
Рок-вокал
Рок-вокал привносит в эстрадную музыку энергетику, драйв и мощь.
Например, выдающиеся рок-вокалисты: Честер Беннингтон (Linkin Park), Хейли Уильямс (Paramore), Кори (Slipknot).
- Расщепление.
- Гроулинг.
- Скрим.
- Бэлтинг.
- Фрай-скрим.
Соул-вокал
Соул-вокал - эмоционален, насыщен мелизмами и импровизациями.
Признанные мастера соула - Рэй Чарльз, Адель, Джон Ледженд, Алиша Киз.
В начале XXI века из классической соула возникли два новых направления.
Одно из них получило название «неосоул».
Это более аутентичное, "корневое" звучание, вобравшее в себя элементы джаза, фанка и африканской музыки.
Яркими обстановками неосоула стали такие исполнители, как Алиша Киз, Эрика Баду и Джон Ледженд.
Другое направление, имеющее более выраженную коммерческую ориентацию - это "хип-хоп соул".
Он выбирает в себе ритм-энд-блюз и хип-хоп, активно используя речитатив, сэмплирование и программирование ритма.
Самые лучшие вокалисты этого стиля - Ашер, Ар Келли, Джастин Тимберлейк и Бейонсе.
Хип-хоп соул стал одним из концертных выступлений в мейнстримовой поп-музыке 1990-х и 2000-х годов.
Таким образом, неосоул продолжает традицию классического соула, привнося новые краски и музыкальные элементы.
R&B-вокал
R&B-вокал сочетает в себе элементы соул, хип-хоп и поп-музыки.
Для него характерны плавные переходы, мягкие манеры пения и акцент на ритме.
Знаковые фигуры этого стиля — Бейонсе, The Weeknd, Рианна.
Джазовый вокал
Джазовый вокал отличается импровизацией, сложными гармониями и свинг мелодиями.
Выдающиеся джазовые вокалисты современности - Грегори Портер, Дайана Кролл, Джейми Каллум.
Фолк-вокал
Фолк-вокал основан на народных песенных традициях.
Известные представители фолк-вокала - Пелагея, Инна Желанная, Варвара Визбор.
Шансон
Шансон (фр. chanson — «песня») — это лирический песенный жанр, зародившийся во Франции.
Во Франции словом «шансон» называют любую песню, в то время как в России этот термин закрепился за выраженным стилем.
В России термин «шансон» часто применяется к самым разным музыкальным жанрам и стилям – от французской эстрады конца XIX века до многоголосных вокальных сочинений XV-XVI столетий.
Однако такой термин расширительного применения не вполне корректен и не соответствует его изначальному выводу.
Само слово «шансон» пришло из французского языка, где шансон означает просто «песня» безотносительно к жанру или эпохе.
Во Франции, на родине шансона, его используют для обозначения любых песенных произведений.
Классический французский шансон, о котором обычно говорят в России, сложился в начале XX века.
Его золотой век связан с именами таких выдающихся исполнителей, как Эдит Пиаф, Ив Монтан, Джо Дассен, Жак Брель, Шарль Азнавур.
Для этого шансона характерны искренний лиризм, проникновенность интонаций, особое внимание к поэтическому тексту, камерность исполнения.
В наши дни традицию шансона продолжает артисты: Патрисия Каас, Заз, Карла Бруни, Барбара Прави.
Авторская песня
Авторская песня, или бардовская песня - это уникальный песенный жанр, возникший в СССР в 1950-1960-е годы.
Его отличительные черты - единство автора музыки, текста и исполнителя в одном лице, приоритет поэтического текста над музыкальным сопровождением (чаще всего гитарным), исповедальность и искренность исполнения.
Среди ярких представителей жанра - Булат Окуджава, Владимир Высоцкий, Александр Галич, Юрий Визбор, Новелла Матвеева.
Для авторской песни характерны естественность интонаций, мелодекламация, использование разговорных интонаций и переходов от пения к речитативу.
Несмотря на камерность жанра, в СССР авторская песня была чрезвычайно распространена, существовали общественные клубы самодеятельной песни (КСП).
Сегодня, хотя жанр и не столь массовая популярность, традиции авторской песни продолжают жить в творчестве современных бардов и фестивалей.
Фанк-вокал
Фанк как самостоятельный жанр поп-музыки сегодня не так популярен, как в 1970-80-е годы.
Расцвет фанка пришелся именно в тот период, когда творили такие артисты, как Джеймс Браун, Parliament-Funkadelic, Sly & The Family Stone, Kool & The Gang.
Однако элементы фанка продолжают активно использоваться в современной поп и R&B музыке.
Многие популярные артисты, такие как Бруно Марс, Марк Ронсон, Дуа Липа, The Weeknd, предпочитают фанковые ритмы, басовые партии, духовные и клавишные аранжировки.
Рэп-вокал
Рэп - ключевой элемент хип-хоп культуры.
Рэп продолжает расти, обогащая разнообразные музыкальные жанры.
Современные рэперы, такие как Кендрик Ламар, Дж. Коул, Тайлер, Создатель, Дензел Карри, JID, развивают новые границы этого искусства, сочетая техническое мастерство, оригинальную подачу и понимание смысла.
Термины «рэп» и «хип-хоп» часто используются как синонимы, однако рэп как вокальная техника вышла из хип-хопа и успешно применяется в других жанрах настройки.
Элементы рэпа можно услышать:
- В драм-н-бэйс, где речитатив сочетается с ломаными ритмами и глубокими басами. например, Голди, Рони Сайз.
- В рок-музыке породились гибридные жанры: рэпкор (Rage Against the Machine), ню-метал (Limp Bizkit), альтернативный рок и рэп (Linkin Park, Twenty One Pilots).
- В поп-музыке и современном R&B, где рэп органично вписался в сложные песни. Примеры: Бейонсе, Рианна, Бруно Марс.
Ключевые вокальные техники в рэпе:
- Флоу (поток) — ритмичность и плавность подачи, попадание в бит. Яркие примеры: Эминем, Кендрик Ламар, Джойнер Лукас.
- Дабл-тайм (двойное время) — ускоренная читка с большим количеством слов на один бит. Примеры: Busta Rhymes, Tech N9ne, Twista.
- Эдлибы (импровизированные) - импровизированные фразы, выкрики, создающие дополнительную энергетику. Примеры: Трэвис Скотт, Playboi Carti, Лил Узи Верт.
- Мультисиллабические рифмы — сложные рифмы с использованием нескольких слогов. Мастера техники: Eminem, MF DOOM, Aesop Rock.
- Чоппинг (Chopping) — дробление слов для создания ровного ритмического рисунка. Примеры: Лыжный Маск, Бог Спада, ДЖИД, Дензел Карри.
- Игра голосом, тембром, интонациями для передачи эмоций и характера трека. Примеры: Ники Минаж, Тайлер, Создатель, Дэнни Браун.
Полезные советы для начинающих вокалистов
1. Пойте каждый день, даже если всего 15-20 минут. Главное - постоянство!
2. Начните с простых упражнений на расслабление, дыхание и артикуляцию. не стоит усложнять их.
3. Слушайте и анализируйте пение своих кумиров. Что вам нравится в их манере поведения? Какие приемы они используют?
4. Запишите свой голос на диктофон и высоко оцените результат. Над чем еще нужно поработать?
5. Занимайтесь с опытным педагогом по вокалу, который подскажет, как исправить ошибку и изменить вашу более сильную сторону.
6. Помните: Упорный труд творит чудеса!
Заключение и последние мысли
Голос - главный инструмент вокалиста, и относиться к нему нужно бережно.
Наша музыкальная школа предлагает профессиональное обучение всем видам эстрадного вокала.
Наши опытные преподаватели помогут вам освоить необходимую технику, раскрыть ваш голос и найти свой неповторимый стиль.
Мы применяем индивидуальный подход к каждому ученику, исходя из его природных данных, предпочтений и целей.
Занятие прохождением в оборудованных классах с использованием качественной аппаратуры.
Кроме того, мы регулярно организуем мастер-классы с известными артистами и отчетные концерты, где ученики могут применить полученные навыки на практике.
Присоединяйтесь к нам и начните свой путь к вершинам вокального мастерства!
Информация об авторе
Добавить комментарий